Nghệ Thuật Ghibli & AI: Không Phải Chuyện Đùa?

Internet đã xôn xao với việc tạo hình ảnh theo phong cách Studio Ghibli bằng ChatGPT của OpenAI, đặt ra những câu hỏi nghiêm túc về bản quyền và tính toàn vẹn nghệ thuật.

Điều bắt đầu như một thử nghiệm vui nhái theo phong cách hoạt hình biểu tượng của Hayao Miyazaki đã nhanh chóng leo thang thành sự sao chép rộng rãi, làm mờ đi ranh giới giữa cảm hứng và việc ăn cắp tài sản trí tuệ trắng trợn.

Trong khi CEO OpenAI Sam Altman ca ngợi khả năng AI trong việc dân chủ hóa sáng tạo nghệ thuật, các nhà phê bình cho rằng nó tạo điều kiện cho việc sản xuất hàng loạt các bản sao, làm giảm giá trị của tác phẩm gốc.

Bản thân Miyazaki đã từng lên án hoạt hình tự động như “một sự xúc phạm đến cuộc sống,” một quan điểm được chia sẻ bởi các nghệ sĩ đối mặt với sự bắt chước dựa trên AI.

Quỹ Điện tử Tiên phong (EFF) ủng hộ tiềm năng của AI trong việc dân chủ hóa sáng tạo nội dung, vang vọng lời hứa ban đầu của internet. Tuy nhiên, thực tế là AI bị chi phối bởi các tập đoàn lớn, làm dấy lên lo ngại về việc đền bù công bằng cho các nhà sáng tạo.

OpenAI tuyên bố rằng các mô hình của họ học các mẫu mà không sao chép tác phẩm, nhưng các nhà phê bình vẫn hoài nghi, cáo buộc công ty khai thác tài liệu có bản quyền dưới danh nghĩa “sử dụng hợp lý.”

Cuộc tranh luận này làm nổi bật một xung đột cơ bản: theo đuổi tiến bộ công nghệ so với bảo vệ quyền lợi nghệ thuật. Nếu không có một giải pháp rõ ràng, tương lai của nghệ thuật có nguy cơ trở thành một cảnh quan của những sự lặp lại vô tận, bị chi phối bởi lợi ích doanh nghiệp.

Câu hỏi vẫn còn đó: Liệu các nhà sáng tạo sẽ được bảo vệ, hay sự sao chép dựa trên AI sẽ tiếp tục làm xói mòn tính nguyên bản nghệ thuật?